半岛综合体育登录入口第五章 设计的批评与前述“利益说”不同，ALESSI提出“超越说”。ALESSI相信人们与生俱来的 拥有对艺术、诗歌的潜在的需求。但是他认为现在的很多的大批量生产工业并没

　　转变。设计的性质由现代主义这种设计师以其美学观影响和主导受众的消费 行为转变为尊重受众阐释和扩充设计信息的权利，尊重受众在个性及文化上

　　60年代兴起的“波普设计”更是与大众的消费观念密切联系在一起。现代设 计受到的另一大挑战来自后现代设计对文化这一标准的重新认识。

　　设计的批评对象包括各类设计品和设计现象。设计的批评主体或批评者 包括设计师、消费者及其他对设计客体进行审美和文化观照的受众，可以概 括为设计的欣赏者和使用者。批评标准是多层面的评价体系。主要从设计的 功利性、艺术性和文化性三方面的标准来考察设计批评。 • • • 功利性标准——经济与科技评价 艺术性标准——美学评价 文化性标准——社会评价

　　平等的（保有对人类的尊重，设计提供帮助，但不使我们沦为奴隶。） 社会的（关于设计的良心） 个性的（允许设计师和消费者保持的特质） 丰富的（物超所值。对设计本身而言，成为时代的烙印）

　　现代主义设计充满自信的理性主义、功能至上主义和彻底反传统的观念 受到了后现代各方面的挑战。这种挑战首先来自于70年代兴起的“商品美学”

　　王俊的这些照片，摄取的皆是身边的“城市风景”，每一幅画面都是实在的“现实”，但你看后 似乎又觉得他所表达的东西，反与实在的现实没太多关系。换言之，王俊的思绪似乎是游走于现 实与非现实之间的，也可说是游走于形而下与形而上之间。讲的更通俗些，我以为他表现的根本 就不是这些实在的场景，而是通过这些场景所触发的一种感觉。这感觉虽来自于现实，最终却转 化为一种局外人的孤独-惶惑以及对冷遇现实的非理性诉说与排解…… 一个生活在异乡长达十年的年轻人，表面上虽已融入了这个异乡，但其内心该永远深藏着一种 “局外人”的隐痛与恍惚。王俊也许说不清自己的感觉，但他的照片却隐约传递出了这些消息： 在黑白灰的调子下----被窗棂分割的灰蒙蒙的城市/从挎包里探出头来的一只无助的小狗/骑车人 瞬间驰过寺院的定格/终为刀俎的鱼/铁网外过客般的火车与铁道线/蒙头盘坐在高墙下的身影/城 市上空孤寂升腾的一缕白烟/脚手架中的树木…… 通过表面很“纪实”的照片，看王俊哪里是在写实呀，分明是在“写意”，把自己孤独的心迹投 射在这些“日常风景”中，让无声的风景说话。“日常”是什么呢？就是你看不见大起大落的波 澜，一切都在俗不可耐的日子里慢慢消磨与溶化；这些日子看上去永远平淡如水，如无法分离出 鲜明色彩的灰色，时间与生命在不知不觉中被灰色所蚕蚀……而照片呢？这种从“写实”升腾为 “写意”的记录，必将留下一个摄影人在某段时空下的心绪，作为人生的轨迹亦或视觉日记，若 干年后王俊回头再来看它们，一定会在心底默默地想----那时的我，真诗意！

　　本章要点  认识设计批评的标准  了解设计批评的理论  理解当代设计生活、文化和艺术之间的关系

　　设计以满足人们的物质和精神文化需求为目的，设 计作品的各个层面对受众产生的影响和作用必然受到设 计师和受众双方的重视，社会对于设计的评价最终决定 了设计是否成功，同时也推动设计的进一步发展。因此， 受众要运用设计批评来破译设计信息并指导消费和审美 行为；设计师更要自觉地了解设计批评的标准、理论和 语境来指导自己的设计创作。

　　如今的中国，从内陆初入行的设计师，到北京、深圳最大的腕，要他们在重大设计时脱开形想象 的设计是根本不可能的。因为，没有结果的现实已经造成了思维的单向发育。 如今中国所有权力裁判者，就是当代中国审美没落的制造者，很多的官事实上已经成为了历史的 罪人！

　　1. 设计的批评标准有哪些？ 2. 如何理解现代设计批评理论向后现代设计批评理论的转向？ 3. 如何理解当代设计与生活、文化和艺术之间的关系？

　　在当今中国重大的设计竞赛中，你能想象从设计师、评审到权力裁判者，他们能有越于形之外的 任何尝试和思想吗？比如“伦奥”，连个物象名称都无法叫的东西，有谁愿去想着设计，有谁会 力荐这个无形。 久而久之，一种所谓的主流方向就影响着40、50、60、70、80甚至以后不知还要到多少年出生的 设计师、评审、权力裁判者。 对“伦奥”出世的思考：第一，是不是老牌资本主义的英国，已经做得太多的有形之象，什么结、 什么印、什么钱的传统元素都用完了，他们要寻找新的视觉语言。第二，近十年来英国大力推动 的创意，要在世人中树立创意领导者的地位，面对全世界他们要在表现上有更新的突破。 这“伦奥”，以及英国近年来的创意，是源于整个英国的国策。 经典的标志设计在上世纪已经达到了巅峰，用传统的思路和表现手法，在这个世纪不会再有奇迹。 除非像2000年汉诺威世博会的标志，让世人感到了跃动的曙光。 经典标志与形结合创至的完美是上世纪的遗产，如今已代表着没落。这没落在全世界肆虐，包括 中国！

　　人文主义理论、功能主义理论、符号学、结构主义、解构主义、 “软设计”理论、可持续发展设计思想、通用设计理论、交互设 计理论等。

　　设计批评的标准：一、人文意识；二、文化性（民族性）；三、市场性 陕西科技大学 陈红娟等 设计批评的标准：一、以消费者的满意度为标准；二、 以设计的科学性为标准； 三、 以环境为标准

　　Ron Newman先生设计批评的标准：是“利益”。分别是在领域内设计事务所的 利益，客户的利益，社会整体的利益。交汇的地方代表影响设计师工作的因素---设计师本身的热情，客户的信任，对社会的责任。在这里，好的设计就是平衡了 设计师、客户与社会的利益的设计。——这样的说法很完美，离实践却很远。

　　无情的降低，企业热衷于生产低成本的，更实用的，大批量的产品。在这些产品 中，设计只是一种美化产品外观，吸引消费者的手段的“调味品”。

　　按内容分：建筑、服装、传统工艺美术、广告（传统较强） 产品、视传半岛综合体育下载、环艺、新媒体、设计师（偏弱）

　　—— 确立对象（产品、作品、设计活动等） —— 了解背景（时、空、用、艺） —— 感性认识（体验） —— 理性分析（理论、方法） —— 智性表达（价值判断）

　　主体：设计批评家、设计师、政府决策者、消费者、展览观众等。 标准：市场标准、技术标准、伦理标准、文化标准、审美标准等。

　　2012年伦敦奥运会会徽一经推出便遭到了英国民众毫不留情的炮轰，现在伦敦市长肯·利文斯通 也加入到喊打行列。在伦敦奥运会徽宣传片引得数名癫痫病人发病之后，利文斯通气愤地说不该 给会徽的设计者哪怕是一个子儿，因为他们的设计太糟糕，像一场“车祸”。 利文斯通在接受英国广播公司采访时表示：“如果你请人设计一辆车，但这辆车却发生车祸出了 人命，你肯定会不高兴。如果你请人来设计一个标识，但他们却没有进行基本的健康检查，你不 得不问问他们拿这些钱干什么了。” 尽管伦敦奥运会徽在6月4日公布之后就在英国国内引起了如潮的批评，但利文斯通是第一个站出 来批评它的政府高级官员。 据英国《泰晤士报》报道，利文斯通曾经因为会徽设计和设计公司发生冲突。他在接受采访时表 示：“如果是我，我不会给他们哪怕是一便士的钱。谁还会再找这样一家公司再设计标识呢？” 在接到宣传片导致癫痫病人犯病的报告之后，伦敦奥组委已经把它从官方网站上删除。尽 管伦敦市长办公室强调说，利文斯通不满的是宣传片而非会徽本身，但事实上，市长本人对会徽 本身也非常不满。目前，要求取消会徽的签名已经达到4.5万个。

　　一般方式：功能批评、技术批评、审美批评、思维批评、商业批评、 文化批评 特殊方式：国际博览会、集团批评（集团购买和审查批评）

　　设计与生活语境之间的逻辑联系体现在诸多方面。①从设计本身而言， 设计目的、设计过程以及设计产品都以生活这个最直接的领域为基础。②从 设计品的角度来看，设计不仅以其物质性特征直接满足其功利性标准，直接 改变人们的生存空间和环境，更以物质性方式在深层次上影响人们的整个生 活。③从受众的角度来看，现实生活中的每个民族、国家的受众都有其独特 的生活价值和生活方式，而每个社会中的不同群体及个体又有其独特的价值 标准和审美文化需求。因此，服务对象的多元性和复杂性决定了设计在后现 代转向商品美学和消费者的评价标准。 在当代设计的多元多元语境和丰富的维度中，文化是其非常重要的语境 和维度。随着设计在当代社会经济和人们的日常生活中的地位日益突显，设 计已经不仅仅是一种物质存在的创造，而且是一种文化现象的创造。 设计作为一种物质化的艺术行为，在不断渗入和影响人们的生活并创造 人们的文化世界的同时，也拓展了人们的艺术和审美空间，不断美化着人们 的生活空间，为人们提供丰富、生动的审美体验。