2024年设计趋势全解析丨17种流行风格一网打尽新粗野主义风格在平面设计中已经使用了很长时间,它通常不遵循传统的布局样式和原则,使用大块难以阅读的文本和高对比的颜色。

　　新粗野主义则将传统布局理念与纯色、简单独特的字体组合在一起,不怕使用纯黑搭配其他颜色。所以,新粗野主义给人一种大胆、对比强烈、原始有机的感觉。

　　上世纪80年代的未来波普风格回归了,光影、渐变、质感和插画盛行。这种风格中你会注意到大量使用光影效果和更具质感的插画。

　　未来波普的一大特点是回归老式元素,比如Game Boy、老式科技,唤起情绪。这种风格与极简主义相结合,创造出相当酷的作品。

　　Y2K演变指的是Y2K美学,本质上是上世纪90年代末和21世纪初网络时代的设计风格。这种的美学风格使用明亮大胆的色彩、像素风格的图像以及赛博主题。Y2K中你可以期待看到全息图像、网格、液态金属、像素和未来主义元素等。

　　观点认为无衬线字或衬线字盛行的说法均不准确,字体设计整体正朝更富表现力、实验性和创造性的方向发展。

　　衬线字近年来确有回潮,但两种字体其实正在被不同人用于不同目的,采用比例相当。关键在于如何使用风格,设计应解决问题,不应追随特定趋势。

　　它使用质感粗糙的风格、柔和的色彩、简约的几何布局。我们看到大量贴纸和线条艺术的使用。这种简约、粗糙和精致的美学深受今年平面设计界欢迎。

　　随着我们在数字世界中度过的时间增多,界限开始模糊,超现实主义由于其新颖性和无限创意而持续流行。现代超现实主义使用大量空气刷、抽象形状和质感,创造奇思妙想的视觉效果。

　　“迷幻”风格在一定程度上延续了现代超现实主义,但更偏向精神错乱和迷幻。我们看到大量扭曲的图像、迷幻插画,描绘反乌托邦世界。这种风格中,Y2K美学与新的维度相结合,创造出瑰丽的视觉体验。

　　过去几年,极简主义出现逆转,设计师通过新极简主义逃离单调乏味。我们看到大胆夸张的色彩、光学插画和错觉,总体上很混乱却富有创意。一些品牌在这方面做得非常出色,既混乱又有秩序感。

　　人工拟态正产生巨大影响,通过AI生成的高保真、高质感图像开启设计全新境界。我们看到混合梵高绘画风格与现代形态的生成艺术作品,以及字体、网站界面等的人工拟态设计。这种高保真、拟态化的视觉冲击力极强。

　　品牌使用更真实的照片代替高对比图像,传达产品功能性。这种简单的产品照片风格受到Tick Tock等视频内容的启发,使用iPhone相机的简单、平面化效果。照片品牌化正成为传达产品核心价值的首选方式。

　　这种风格具有粗糙、破旧又略带复古的美学魅力。它使用破损的质感、柔和的颜色、涂鸦等元素。随着社会对激进主义和自我表达的追求,这种具有叛逆感的灰色调风格在平面设计中大行其道。

　　现代神秘主义取材灵性、星象、魔法、宇宙元素,营造神秘感。我们看到更抽象的插画及简化符号主义,以及事件海报、标识和品牌识别系统中的应用。这种风格传达了新颖性和神秘感。

　　几何极简主义使用几何形状、简化字体、丰富的原色以及图块,创建简洁且富未来感的效果。这种风格通过对互联网上大量插画的精炼萃取,使之融入更广泛的品牌视觉系统之中。

　　这种设计风格它强调简化和最小化的设计元素，通常采用干净的排版、简单的形状和明亮的颜色。精简主义外观注重内容的重要性，强调简洁和清晰的视觉效果。这种风格常常与现代感和简约风格相结合，以创造出简洁而具有冲击力的设计。在这个风格中，我们经常看到使用大面积的负空间和极简的图形元素。它的设计原则是简单、直接和易于理解，将焦点放在核心信息上，同时传达简洁和时尚的感觉。

　　新古典主义使用古希腊罗马艺术和建筑的元素,与现代设计相结合。它通过使用对称、直线形状和简约的几何装饰,营造一种传统和稳定的氛围。新古典主义中,我们看到古典元素与现代的几何简洁风格的融合,传达了时间lessness的感觉半岛综合体育登录入口。

　　装饰艺术起源于1920年代,其特点是几何、大胆的形状及奢华精致的风格。近期这种风格再次流行,通过融合老式元素与插画的质感和线条,呈现出一种戏剧性。装饰艺术广泛应用于化妆品品牌,远离功能极简风格,呈现奢华精致之美。

　　新艺术潮流兴起于19世纪晚期,其特点是注重流畅的线条和曲线,大量应用植物元素。它传达一种复古且优雅的氛围。这种风格广泛用于酒品包装设计,通过简化手法呈现装饰艺术的实用性。