半岛综合体育官网广告的设计制作范例6篇文案的制订一定要是非常吸引人的，大多数的人不愿意去看广告中文案的正文，只有受到标题和画面吸引的人才会继续正文，所以标题和画面要传达最主要的信息，正文只是补充。大家天天都能与广告接触，有些广告语能让人们记忆犹新，例如啤儿茶爽：“你OUT了”；例如农夫山泉：“我们不生产水，我们只做大自然的搬运工”；例如脑白金：“今年过节不收礼，收礼只收脑白金”；一个精彩的标题，必须能在短时间内打动消费者，引起他们的注意并留住他们的目光，使人产生阅读的兴趣，并接受广告的劝说，从而最终永久地将其记住。

　　为使标题忠实地执行和表现广告创意，不至于偏离甚至弱化创意，在设立标题的时候要充分地理解和把握创意的核心概念，遵循广告定位，并且要能够准确无误地用文字和语言对其进行描述。一旦得到标题，要大声地念出来，看看它听上去是不是很牵强，是不是像个烦人的推销员在强买强卖。它要听起来像朋友在告诉你，例如标题还应该不是于叫卖，要使人感觉亲切。大卫・奥格威曾经说过：“如果你要说服人们去做某事或者买某件商品，那么我觉得你应该运用他们的语言，他们日常生活的语言，他们用来思考的语言，我们要用他们的语言写文案。”像海澜之家的“男人的衣柜”直接对话男性白领的心理。这样的标语使广告的可信度大增。

　　根据不同的广告战略，文案中也可采用不同形式的广告标题，设计应当选择最能体现其创意的标题。广告标题大概分为：

　　利益式标题：这种标题可使爱众立即得到使用这一产品所得到的回报或服务的信息，从而引起他们关注。例如：KMB通天巴士载你到世界每个角落。

　　新闻式标题：使受众感到一种新的信息和影响力。例如：美国航空公司――发现藏在海里的二分之一，这个标题应用了“发现”一词来受众的关注，产生新闻价值。

　　疑问式标题：提出问题使观众产生兴趣，并通过阅读在正文中找到答案。例如：IBM杂志广告――谁能帮您轻松建立站，从此一劳永逸。

　　一个标题能够做到“一语惊人”、使人“会心一笑”甚至“拍案叫绝”，那么它一定就是一则好标题。因此，广告标题的好坏评价标准就是：有利、有趣、有意、易记。例如美容院广告：请不要向本店出来的女子调情，她也许就是你的祖母。

　　你好，我是纽扣，你记得我们已经有多久没在一起了吗？尽管每天都看见你的倩影，但肥嘟嘟的肚皮横在你我之间，让我们犹如牛郎织女般不幸。不过在此告诉你一个好消息，主人决定极力促成我们的相聚，相信主人在食用DIPLOMA脱脂奶粉以后，我们不久就可以天长地久，永不分离。

　　这个文案用拟人的方式把纽扣和扣眼变成一对恋人，倾诉因为主人很胖而不能相聚的痛苦，看起来文案写得很轻松，那我们来分析一下他的创作步骤：

　　（1）收集资料，分析整理；找出奶粉能够承诺的利益点：营养、可口、补钙、促进儿童成长；找到DIPLOMA奶粉不同于其他奶粉的特点：脱脂。

　　（2）提炼关键词，确立文案范围；分析脱脂和利益点之间的关系，得出结论：最大的好处就是能够提供足够的身体所需的营养还不发胖；逆向思维，不发胖的对立面是发胖；胖子的特点――肚子大；将扣子、扣眼拟人化，用写信的方式倾诉情侣的分离之苦。

　　所以一个优秀的文案的创作不是灵光一闪，而是需要调查、分析，像创意一样按照步骤进行。一些脍炙人口的广告语，让人过目不忘，更重要的是，就是这些出色的广告语，深深地打动消费者，让它的产品在剧烈的竞争中，占有一席之地。

　　全国大学生广告艺术大赛简称“大广赛”，是目前全国规模最大的高水平部级大学生赛事。山西工程技术学院的广告设计与制作专业为学制3年的专科专业，专科的广告专业应重点培养学生的实践能力和职业素养。由于学生缺少接触策划创意类项目的机会，而“大广赛”的每一个选题的背后都有一个真实的企业，并且每一个企业都有详细的要求，这就为学生提供了良好的锻炼与展示机会。笔者结合教学实践，探索了以“大广赛”为平台的教学改革。

　　“大广赛”的选题覆盖公益选题和商业选题，把选题引入广告教学，有助于学生理解不同类型广告创意的特点和方法，从而激发学生的创意。将选题引入广告教学也就是在课堂教学中贯穿选题的创作过程，分析选题的创意点等。例如，在“广告文案写作”课程中，前半部分是创意部分，在这一部分的教学中，主要分析国内外的优秀广告文案。这时，可以将往届大赛的获奖作品穿插其中并进行分析，找到作品成功的关键；对于本校的未获奖作品，也加以分析，找出不足。在课堂上，结合课程的内容，引导学生找到选题的突破口，对较好的创意，可发展成完整的广告作品，用于参赛。

　　“大广赛”一般在每年的3月份开始公布选题，6月份提交作品。由于笔者所在学校的学生在校学习时间只有三年，因此，在培养方案的设置上，学生在大一时主要学习基础课程，如传播学、广告学概论、Photoshop等。除此之外，安排广告认识实习。这样，在大一时学生对广告行业、广告的设计制作流程将有一个整体的认识。另外，学生掌握了基本的软件技能，可在以后两年的学习中多加练习，为将来的设计做准备。大二期间主要训练学生的创意、设计、制作的能力，并在下半学期组织学生参加“大广赛”。上半学期，开设广告策划与创意课程，并在课程结束后开设广告策划与创意实训课程，在课堂上主要讲述广告创意策划的理论，在实训课上，以往届“大广赛”选题为题创作广告策划作品，作为参赛前的练兵。此外，在大二的上半学期安排Flas设计、Coreldraw平面设计等软件设计课程。在参加“大广赛”的学期安排海报招贴设计及课程设计、广告文案写作及实训等课程。广告文案写作实训课程设置在广告文案写作课程之后，这样，在文案课上对学生的训练成果可以在实训课上得以体现，并且实训课给了学生创作广告作品的时间和场地，有利于学生最终完成作品。大三期间，学生一般在校外进行顶岗实习，前两年的训练将给学生的实习打下坚实的基础。

　　一个好的参赛作品必须有好的创意。教师在课堂中引入案例式教学，将广告行业中成功的案例加以分析，将大赛选题作为案例让学生进行创作，然后比较两个案例之间的差距，让学生从中有所收获。教学中应引导学生分析大赛中、国际上优秀广告作品的创意点，确定选题的创意点，在此基础上形成完善的广告创意作品。让学生分别以企业主、广告设计人员、消费者的角色，对产品、企业、广告等进行分析，确定广告创意的合理性。而在此过程中指导教师应不断加以点拨，并站在企业的立场对作品进行评判。四、鼓励学生创作多种形式的参赛作品，提高广告综合素质鼓励学生创作多种形式的作品，可以增强学生的学习能力及广告综合能力。“大广赛”为了鼓励学生创作多形式的参赛作品，采用了以下两种办法。第一，在参赛作品要求上，提出了多达七种的作品类别供学生选择，让学生在平面广告、影视广告、微电影广告、动画广告、广播广告、广告策划案及公益广告中采用广告新思想、新形式、新媒介进行设计和策划。以2015年第七届“大广赛”为例，我校共上传平面作品23件、动画作品4件、广播18件、策划案3件，最终获奖情况为平面作品获1个省级优秀奖，动画作品获2个省级优秀奖，广播类共获9个奖项，策划案获省级优秀奖1个。从中可以发现，创作多种形式的参赛作品更容易获奖。第二，“大广赛”在活动奖项的设置上，给予创作多形式参赛作品的人员优待。对于能够对同一主题提供多种形式参赛作品的人员，如果获奖，除了给予物质奖励之外，还会给予其他方面的奖励，包括学校的加分待遇等。综上所述，“大广赛”为各层次的广告专业教学提供了良好的实践平台。学校和教师在教学中应充分利用“大广赛”的资源，培养广告专业学生的实践能力，提高学生的综合实力。

　　[1]王彬彬.广告学专业创新教学浅析:从中国大学生广告艺术大赛经验谈教学方法改革[J].中国传媒科技,2013(4):223-224.

　　平面设计主要通过视觉元素展现设计师的设计思路和设计理念，强调外在表现形式。中国是一个有着悠久历史和文化底蕴的国家，丰富多彩的民间艺术文化和制作形式是中国传统艺术文化的重要组成部分，将中国民间手工艺文化应用到平面设计中，有利于丰富当代艺术设计的文化内涵和设计表现形式，也有利于改变我国平面设计的从属局面。东西方文化有其各自的发展特点，从本质上而言文化无优劣之分，对于中国民间传统术文化，既不能妄自菲薄也不能妄自尊大，要时刻以发展的眼光看待民间艺术文化，这就要求平面设计师们必须不断拓展自身的知识视野，进一步加强自身的文化修养。

　　平面设计的发展离不开创新，一方面是现实生产及生活实践中精神上、情感上及心灵上产生的创造性反映；另一方面是平面创意能够得到人们的认可和接受，使平面设计创新与民间文化传承协调发展。现代平面广告设计中通过对中国民间元素就地取材，进一步发扬和传承中国民间艺术文化，以西方的设计理念对东方的传统艺术进行革新。

　　民间手工艺在我国现代平面广告设计的应用中，刻绘工艺呈现出“独占鳌头”发展趋势，随着刻绘工艺的不同应用，充分反映了刻绘工艺的适应性。但是，相较于国外的现代设计作品，我国的手工艺类别的艺术作品显得十分单调，国外的平面广告设计作品则对手工艺类别做了全面的尝试，并将其应用在各种广告主题中，使作品的表现形式和表现方法多姿多彩。同时，国外在平面广告的创意设计方面也充分地利用了手工艺，极大地加强了广告的特色。我国的平面广告设计存在着以下几方面问题：

　　（一）广告制作材料较单一。纸张在国内的平面广告设计中应用最普遍，而国外会针对不同主题的广告设计进行制作材料的选择，如粘土动画广告、生态食材广告、布料广告等，不同的制作材料展现不同的表现效果，给观众不同的视觉刺激和视觉感受。

　　（二）广告制作方法及制作形式单一。国内平面广告设计在制作方法及制作形式上紧紧围绕“剪”或“刻”进行制作，大部分的平面广告作品是通过计算机广告技术完成的。国外的平面设计会根据设计主题、制作材料、设计创意等因素选择不同的制作方法，如剪纸、刺绣、刻纸、编织、折纸等，灵活多变的制作方法使其设计作品风格迥异、突出质感，给观众传达个性化的设计体验。德国著名设计师凯泽的很多艺术作品都是自己亲手制作的，运用不同的制作手法表达广告设计作品的生命力、表现力、感染力及说服力。

　　（三）广告作品的最终呈现方式单一。平面设计广告作品的呈现方式普遍以纸张印刷的方式为主，尽管“平面不平、设计不简单”、“三维立体艺术平面”、“五感设计”等设计理念越来越受平面设计领域的关注和重视，但是这一类的平面设计作品在国内还很少见。国外的平面设计作品对这种创新理念进行了大胆尝试，以刺激人们的视觉效果为目的。如制作旅行广告的设计时，以文字、图片的形式宣传广告设计主题，并通过实物、现场制作的形式呈现设计创意，突出设计灵感和手工质感，实现观者与设计作品之间的零距离。

　　随着人们生活水平的不断提高，人们的审美水平和欣赏能力也随之提升，人们不仅希望能从广告设计中获取所需信息，也希望广告设计能以更加有创意的形式满足精神上和情感上的需求。民间布艺制作技术是民间手工艺的重要组成部分，其表现形式和表现内容丰富，“源于自然、始于劳作、表之于情、用之于意”的艺术理念是民间艺术创作者智慧的结晶。人的思想情感、自由意志及生命内在活力在民间布艺制作上得到了充分的表现和表达。

　　（一）平面广告设计是对民间布艺制作技法的学习和传承。民间布艺是民间手工艺的重要表现形式，经过历史的沉淀和大量的实践，使其蕴含深厚的艺术涵养，充分反映了特定时代民族特色的发展。将民间布艺制作技法充分的应用在平面广告设计中是对民间艺术文化的学习和继承，具有重要的现实意义和价值。通过对本土民间文化的学习，吸收民间艺术文化的精华，挖掘民族有价值的素材元素，用民族语言展现民间艺术文化的魅力。同时，借鉴国外平面广告设计优秀作品的设计理念和设计思想，确保民间布艺文化既保留自身的艺术特色又适应现代社会人们的审美需求，在不断完善中使我国民间布艺制作文化走向国际化、世界化。

　　（二）促使平面广告设计的表现手法更加丰富化、多元化。人们审美水平和欣赏能力的提高促使平面广告设计在表现手法上更加丰富化、多元化，逐渐向个性化趋势发展。民间布艺制作技法中涉及了织、印染、刺绣、扎花、镶边、拼布等技法，根据不同材料的质感和肌理选用不同的制作技法。将这些元素应用到现代平面广告设计中能够带来全新的设计思路，起到事半功倍的艺术效果，通过视觉上的刺激和诱导吸引观者的注意力，为观者塑造极佳的视觉效果和艺术空间。

　　（三）促使平面广告设计更加人性化。手工制作是表达和体现设计师“创意”的最佳方法，观者在设计作品中可以直观的获取设计作品信息。民间布艺制作与人们的日常生活紧密联系在一起，反映的是大部分人的生活需求和审美特征，对人们的衣食住行有着一定的影响。民间布艺制作技法流传至今无疑充斥着民族文化和时代感，是设计师情感表达的重要体现，这种设计情感是强烈的、打动人心的，是对现代设计创作的不断修正和补充，使艺术设计更好地为人们服务。

　　民间布艺制作技法在材料选用、工艺制作、工艺流程、艺术特征等方面的差异性，为现代平面广告设计奠定了良好的学习基础。在此基础上针对不同广告的设计主题，选择具有突出效果的材料和制作方法，这些方法既可以沿用传统方法，也可以对其进行创新，使其进一步加强视觉效果，促进广告主题的表达。

　　（一）民间布艺制作技法种类丰富多样，可利用元素较多。民间布艺制作技法在材料选用、工艺制作及工艺流程、艺术特征方面的不同之处，使其种类丰富，可利用的元素及素材较多。每一个设计创作者都是经过长期的生产及生活实践，将自己的思想情感、自由意志、生命力以自身的智慧和创造力融入到布艺制作作品中，创造出多姿多彩的生活艺术品，其中丰富的制作方法和制作技巧可以为现代平面广告设计师们提供参考和使用。为了解决国内平面广告设计作品在制作材料、制作方法和制作形式、作品呈现方式上的单一化的局面，设计师们必须从布艺制作技法的织、印染、刺绣、扎花、镶边、拼布等方法出发，深入研究各种制作技法的审美元素和设计元素，结合实际的设计方案探索富有感染力、吸引力、f服力、表现力的表现方法。针对不同的平面广告主题选择不同的民间布艺制作技法，充分的将民族元素应用到广告设计中，进一步呈现民间布艺制作技法的多样性和适应性。

　　（二）将理论研究应用到实际设计中。目前，很多专家和学者对民间布艺制作技法有着深入的研究，并将其应用到室内装潢设计、包装设计、图书装帧设计等设计领域中。设计师在加强民间文化知识的同时，多浏览和阅读关于平面设计工艺制作、表现效果、材料等加工方面的材料及书籍，挖掘有价值的理论研究信息，并将其应用到平面广告设计中，使理论研究得到更好的实现。

　　综上所述，民间布艺制作技法的多样性和适应性，能够更好地促进现代平面广告设计的创新和发展，在平面设计的应用中不能单纯的将制作技法作为出发点，还要从很多层面进入深层的挖掘，了解民间布艺制作技法的文化底蕴还需要设计师们不断的进行学习和体会。

　　[1]罗淳月.民间布艺制作技法在平面广告设计中的应用研究[D].四川师范大学. 2013，10（8）：1-6

　　[2]钮锟.陕西千阳民间布艺艺术在现代服饰设计中的研究D[].西安美术学院 . 2015（9）：1-8

　　[3]郑芳，中原“生子”民俗中民间布艺的形式语言――以豫东地区为例[J].装饰.2015（5）：124-125

　　想要进行广告制作，都要签署相关的制作公司合同，那么在签定广告公司制作合同时，要注意哪些内容呢？以下为您提供参考资料：

　　（1）广告设计的种类。双方当事人在签订广告设计制作合同时，首先要明确广告设计的种类。广告的媒体是划分广告设计种类的依据，常见的有：①印刷广告，目前有报纸广告、杂志广告以及图书广告等。②电子广告，包括广播、电视、电影、电子显示屏幕、幻灯、录音带、录像带等。③邮寄广告，常见的有邮寄商品目录或商品说明书半岛综合体育官网，邮寄宣传品和邮寄印有广告内容的明信片、挂历等。④户外广告，包括海报、广告牌、旗帜广告、气球广告等。⑤售点广告，包括陈列广告、橱窗广告及活人广告。⑥空中广告，有烟雾广告、空中投光广告、飞机飘旗广告、热气球广告等。⑦物品广告，印制在衣服物品上的广告。如将广告印制在手提包、购物袋、文具、衣服、火柴等用品上。⑧其他形式。

　　（2）广告设计方案。广告经营者根据广告主提出的要求，针对广告目标、诉求对象及所采用的媒体，提出广告创意，包括确定广告的表现形式，构思出广告主题的基本形象，同时对广告中的标题、副题、画面、说明、广告词等作出决策。广告设计方案制定的过程中或制定后要与广告主反复协商、修改。为避免纠纷，广告设计方案中涉及的质量问题，合同应详尽、具体规定。

　　（4）广告设计合同的保密条款。由于广告经营者在广告设计制作活动中常会涉及广告主的一些商业秘密，这就要求广告经营者为广告主保密，不仅在广告设计制作合同履行中为广告主保守秘密，而且要在终止合同关系后仍为广告主保守秘密。

　　（5）广告设计费及支付方式。广告费，由广告经营者与广告主协商确定。广告费用的确定应本着公开、合理原则，一要看收取费用方即广告经营者所付出的劳动，即收取的费用与所付出的劳动或者风险应成正比；另一方面广告经营者要向国家有关机关（即工商行政管理机关和物价部门）和社会公开自己的收费标准和办法，或得到广告费用支付方即广告主的认可。广告费的支付方式也由双方协商确定。

　　（6）违约责任。在广告设计合同关系中，可能发生的违约有：广告主不能按时提供有关资料，广告经营者不能按时、按质完成广告设计或制作，广告经营者违反保密条款给广告主造成损失，广告主不按时验收设计成果或不按约定方式、期限付酬等。对各类违约行为的责任，应在合同中有所规定，以确保当事人的合法权益。

　　随着时代的发展，智能手机、互联网以及数字电视等数字媒体迅速发展，这为我国的广告业提供了新的发展方向。影视广告动态形式可以为观众呈现更加生动、形象的互动媒体。将数字媒体技术应用于影视广告设计中，可以使影视广告制作程序实现数字化，从而为广告设计者提供更多影视广告设计的方案和思路，这可以在很大程度上有效提升影视广告设计的质量和水平。数字媒体技术的不断发展能够推动广告业的持续、稳定、健康发展。

　　1.表现形式多样化数字媒体是数字媒体技术主要的载体，其表现形式不再是固定、单一化的，而是呈现多样化的表现形式。影视广告设计的表达形式主要包括虚拟显示、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达、构建特殊人物的形象等。影视广告设计通过数字媒体的辅助增强艺术魅力，成为鉴别广告和视听语言的标准。2.制作高效化在以往的影视制作过程中，剪辑师必须反复仔细查看胶片，将合理衔接的部分挑选出来，并将其与另外挑选出来的片段粘到一起，从而形成完整的有效衔接片段。如今在进行影视广告设计时，应用数字媒体技术可以显著降低该阶段的工作量，从而使剪辑影片的质量和效率得以有效提升。传统的调整影视片段的方式被数字处理、记录和扫描办法替代，提高了影视广告的制作质量和效率。同时，数字媒体技术提高了影片剪辑的效率，在影像的校色、滤镜、变形以及转换方面都有较强的实效性。3.艺术大众化现代社会人们的生活逐渐向艺术化的趋势发展，而艺术也逐渐变得大众化、生活化。应用数字媒体技术能够使那些未接受过专业知识和技能培训的人对艺术产生兴趣，从而使大众艺术具有更强的推广性。只要人们能够熟练使用相关的数字软件，有思想的创作者就可以尝试制作影视作品。感人的故事、动听的背景音乐以及精美的动图展现等，使人们可以欣赏到影视广告的美。4.语言数字化很多领域都涉及数字媒体，数字技术是其最根本的内容。数字技术主要指通过相应的设备把所有的信息转化成二进制数字“1”和“0”被计算机识别，然后再对其进行相应的还原、传播、存储、加工以及运算等操作。数字媒体技术与传统的广告设计技术相比，不需要使用画笔进行勾勒，它是通过计算机语言、数字软件以及相关外设等用数字形式表达广告内容。因此，在影视广告设计中应用数字媒体技术，可以通过动态展现广告内容打动观者。

　　近年来，数字媒体技术的广泛应用和深入推广使现阶段影视广告相关设计者在设计处理、设计策略以及设计思维方面有了巨大的变化。通过数字媒体技术的帮助，影视广告设计完美呈现了虚拟现实、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达以及构建特殊人物形象等表现形式，从而重新定义了衡量广告水平的标准，为人们的视觉和听觉带来了焕然一新的体验。影视广告的设计过程实际倾向于制作艺术品的过程，数字媒体技术在此过程中具有提高影视广告质量的重要作用。影视广告设计过程中应用数字媒体技术具有以下两个优点：其一，应用数字媒体技术使影视广告设计想要表达的语言得到了进一步拓展，将现实与虚拟融合在一起。如，我国某公司曾经在阿拉伯做过一个推广广告，设计师在设计广告时充分利用虚拟现实技术、特效处理技术以及图形处理技术等数字媒体技术，使艺术语言表达得到了充实。这个影视广告的艺术语言采用叙事式的呈现方法，广告开始时是一个小男孩向蒲公英吹气，然后小男孩满怀希望地看着蒲公英向远方飞去；在一个别墅上面蒲公英停了下来，别墅的主人又吹了一下，接着蒲公英又飞到了城市中车水马龙的街道上；城中的司机又将蒲公英吹了一下，然后蒲公英落到了高高耸立的山上；接着，画面又进行了好几次切换，蒲公英先后落到了杳无人烟的小岛、蓝色的大海以及人迹罕见的沙漠上；最后，蒲公英又回到小男孩面前。广告结束时，屏幕上出现该公司的字样，同时运用虚拟现实技术穿插了蒲公英经历的所有路线。其二，数字媒体技术还在一定程度上更新了设计者的设计理念，促进了影视广告的设计向着多元化的趋势发展。该技术因为具有较高的科技价值和广泛的涵盖范围，使其在影视广告设计方面的应用空间非常大。数字媒体技术的广泛应用也在一定程度上创新了影视广告设计的类型和风格。

　　一个成功的影视广告作品必须在非常短的时间里将其独特的艺术构思表现出来，为观者带来独特、新颖的视觉体验，这样的要求对于设计者来说是非常严峻的挑战。在设计广告之前的一系列工作将会对广告的传播效果造成直接的影响。通过应用数字建模、三维影像以及图形处理等技术能够使设计前期的广告制作质量得到有效提升。将数字媒体技术应用于影视广告的前期设计制作主要包括以下三个阶段：其一，数字媒体技术在准备动画素材时的应用。为了能够引起更多观者的注意，影视广告所呈现的画面往往是超乎常人想象、夸张、奇异的。这就需要在准备素材的环节建立的艺术语言。采用普通摄像机对广告制作素材进行记录，这种传统的方式往往无法适应现代影视广告个性化和动态化的要求。而通过采用3dsMax、Shake、Maya等数字软件构建出二维、三维动画模型，能够在一定程度上创新广告画面的表达方式，使画面呈现的效果得以提升。其二，数字媒体技术在制作广告图表和图形时的应用。在影视广告作品中设计一些图表和图形可以使产品理念的阐释更加清晰，同时省去了制作特效的高额费用。广告设计者不需要使用特别高级的处理工具，只需要合理使用Excel、Photoshop、Word等软件就能够创作出广告所需的图表和图形。其三，数字媒体技术在制作影视广告字幕时的应用。字幕往往在影视广告的开始或结尾出现，作为传播广告最核心的内容，字幕的制作质量和效果对广告的最终效果有着直接的影响。LiveType软件能够进行简单的字幕处理工作，如果字幕比较复杂，就需要使用Photoshop或者Illustrator等软件来制作和编排。

　　在影视广告设计的过程中，画面剪辑是非常重要的环节。信息技术的快速发展使人们对影视广告的需求也呈现出新奇化、娱乐化以及个性化的趋势。基于这样的背景，数字媒体技术在影视广告的特效制作环节得到了广泛的应用。任何一种广告素材的特效必须通过相应的剪辑合成才可能最大限度地发挥其视觉效果。因此，广告设计师必须根据影视广告想要表达的内容通过虚拟现实、二维建模、音频编辑以及视频编辑等方式逐渐优化和完善影视广告的素材，使最终的广告效果富有内涵，营造浓厚的广告文化氛围，从而吸引观者的注意力。现阶段，影视广告设计过程中广泛应用了特效技术，它可以为人们创造更加强烈和新奇的视觉体验。所以，设计者在制作影视广告的过程中必须不断追求更先进的特效技术，但要注意特效技术制作的特效动画表现方式比较夸张。因此，在进行特效处理的时候必须遵循一定的规律，确保画面的自然流畅。设计者在剪辑影片的时候要对实际人物进行细致的观察，总结出相应的规律，从而确保所选择画面的合理性。而且设计者还必须具有一定的计算机操作技能，可以熟练运用处理图形和视频的软件。同时，设计者必须精确把握剪辑影片的标准，处理好图形和视频的变换幅度，等等。

　　在影视广告制作的中后期环节三维特技的适用空间非常大，如在对某影视广告的视频模型进行叠化、划变、淡入淡出等处理的时候可以使用Premiere软件中处理特效的功能。特效处理的主要原理是通过使用抠图技术对虚拟场景进行优化和叠加处理，然后再利用相应的软件整合或分离广告图形，通过三维软件拼接或合成图形，最终呈现出理想的图形效果。影视广告制作的最后环节就是声音的处理和色彩的调整，这个环节非常关键。如果一个影视广告出现嘈杂混乱的声音和质量低下的画面，那么它就不能吸引观者的注意。广告设计者可以通过使用控制影片色彩的软件细致处理影片的色层、色调以及色彩，同时使用其美化功能完善和修改影片的色域部分，从而最终将影视广告完美呈现给观众。如，Premiere和FinalCutPro软件就能够实现图像与音效对接、调整音效、调整混合音频、收集声音等功能，设计者可以通过这些功能处理和完善影视广告中的声音。

　　随着数字媒体技术的迅猛发展，影视广告的发展也呈现出改革和创新的趋势。数字媒体技术具有表现形式多样化、制作高效化、艺术大众化以及语言数字化的特点，在影视广告设计中应用数字媒体技术能够有效提高其制作水平，为观众呈现出个性化和动态化的影视广告，从而吸引观众的注意力，达到影视广告传播的最终目的。随着数字媒体技术的日趋成熟，其在未来影视广告的设计中必然会得到更加广泛的应用，从而推动影视广告向着智能化、网络化、数字化的方向不断发展。

　　[2]张晓婷.网络时代的影视广告传播与设计制作新理念.湖南工业职业技术学院学报，2013（5）．

　　联合国新闻委员会在1998年5月举行的年会上正式提出因特网-“第四媒体”的概念。事实也很快证明了这一点。随着计算机和智能手机的普及和网络的覆盖，我国网民已突破5亿人，企业不会放弃那么大的一个传媒平台，而大公司直接选择拍影视广告来投放，例如投放优酷网和土豆网等。而一些小公司会利用平面广告的方式来投放，投放网络媒体的平面广告就需要思考和改变传统的创作方式，让平面广告保持原有的味道同时，又要具有新媒体的传播优势。

　　自从网络兴起后，很多企业都在互联网上建立自己的网站，这算网络广告最原始形式之一，但互联网上面网站多如牛毛，企业的网站在网上曝光率很低，低到可以让消费者忽视你的存在，所以就需要企业网站到各大门户网站刊登网络广告，网页广告最终成为网络广告最流行的一种形式。从设计角度来看，网络广告类似传统意义上的户外广告，其相同点在于，出现时间短，在同时出现的许多信息中一起竞争吸引度。

　　网络把世界很多国家和地区的计算机连接在一起，目前接入因特网的国家和地区有200多个，因此，网络媒体宣传范围广，不受时间和地域限制，可以节省公司很多推广费用。

　　传统的广告投放随着你的信息量而产生大量的费用，如果你公司需要推广很多产品，那各种产品都需要平面广告设计的时候，那需要户外的广告牌和各种海报印刷量随之增多。而报纸、杂志平面广告的信息量受到版面、篇幅的限制。而网络媒体一个小小的广告条，广告主可以把自己公司和公司所有产品信息都放在公司的网页上。供消费着主动去浏览。

　　印刷广告刊登之后，所有内容信息都不能更改，如果需要更改的话，就需要重新设计新的海报，重新大量印刷投放，而且时间周期比较长，但网络媒体投放的广告就不同，因为网络可以全天候地信息，广告主可以随时更改广告信息的内容，可以即时更新产品信息传播给消费者，而且广告主建立自己的产品网页后，可以长期保留网址的信息，随时让消费者查询。

　　在传统的平面设计，只是在有限的范围内完成产品广告的创意，但在网络媒体制作平面设计广告，由于多媒体技术，超文本链接等新技术的支持，制作起来不仅是只有单张平面广告那么简单，在有限的平面空间内，可以对广告的图像，文字音乐等作文章，让平面广告更具动感而产生视觉和听觉的享受。

　　传统的媒体广告是单向的，消费者只能被动地接受信息的传播，但网络媒体由于技术的支持，在上面的平面广告可以设置互动按钮，让消费者轻松点击进一步访问企业网页或者直接在网络上完成交易，另外，企业网页可以设置消费者对产品的评价功能，根据产品的评价了解消费者反馈的信息，根据用户要求进行做出相应的调整。

　　网络上投放广告的有网站广告和网页广告，而且版面广告的尺寸比较限定，在显示屏里面相对较小，所以要求广告设计方面所选择的图形图像尽简单清晰，而且制作成品的大小有限制，要求图形设计方面更加严谨和精致，所以一般都运用矢量图软件进行制作，随着网络技术的不断提高，之前在网络上投放过的静态平面广告已满足不了广告受众的注意，那就要平面广告需要进行动态处理，那么所制作和选择的图形动态化后，在设计方面就需要考虑什么样的图形更容易动画，而且动画起来更符合画面宣传的效果。

　　印刷广告是CMYK色系，在很多平面广告表现的时候会出现色彩偏差的感觉，这需要平面广告设计师有很丰富的制作经验，才能准确地把握色彩的分布，但网络广告用色是RGB模式的色系，色彩表现丰富，设计师所要表现得的色系一般在制作的时候都能尽情地表现，而且为了让背景色表现得更有动感，可以所选择几种颜色的渐变动画，让画面更吸引浏览者的注意，这是传统平面广告制作所无法达到的。

　　以往印刷广告设计的思考都是全部平面化，而网络媒体支持平面广告数字化处理，所以平面广告的内容表现不仅仅停留在二维之上，还可以进行三维立体的创意思考，画面效果更具空间感，表现能力更全面，画面倾诉更直接。而且由于网络媒体的交互性，平面广告内容增加了导航设计内容，这是传统平面广告所没有的。

　　以往的平面设计师，必须掌握一定的造型能力，因为平面广告里面的图形和字体的设计，都需要具备形式的美感，而且都是通过手工完成的，随着1853年，美国纽约的《每日论坛报》采用照片为一家帽子店做平面广告，此后，摄影图片成了广告的重要表现手段。之后到20世纪80年代到90年代，计算机技术开始运用于平面广告设计，同时，专门为平面设计服务的软件相继出现，极大方便了平面广告的制作。现在，网络媒体投放的平面广告，不止是只会平面表现能力，还需懂得动画表现能力，这需要平面设计师掌握基本动画规律的同时，还要掌握网络广告的制作软件，还运用多媒体技术进行互动和超链接的设计与制作。

　　综上所述，网络媒体对消费者的影响日益明显，而平面广告需要在网络媒体投放，必须进行调整，根据网络媒体传播的优点进行相应的设计与制作，设计的平面广告不单单只是平面表现那么单一，而是在平面的基础上创作出具有空间感、动感流畅的广告，能引起更多的消费者的注意，而对平面设计师的要求越来越高，不单是在创意想法方面需要改进，而且在制作方面也需要多补充网络多媒体技术知识，让实现个人作品有技术保障。