这些不可错过的全球平面设计大师作品赏析平面设计对于我们来说，并不陌生。在数不胜数的设计师手下，平面设计已经不断发展和进化了许多个年头。从杂志设计到唱片封面再到海报，在不断地发展过程中都留下了设计师们浓墨重彩的一笔，下面就给大家分享几位改变了平面设计行业的大师以及他们对作品，也为学习平面设计的同学增长一些知识。

　　David Carson是美国纽约最著名（也最引人争议）的实验设计家之一，同时也被称为“垃圾教父”，他独一无二、打破常规的态度彻底改变了设计业。直至今日，他令人惊叹的碎片式、有时候甚至难以辨认的布局设计还一直是全球设计师的灵感来源。

　　David Carson的第一本书《印刷时代的终结》，一直是最畅销的平面设计类书籍，在全球售出超过300,000册，并被翻译成6种语言 。

　　Saul Bass是一个传奇，在设计界无人不知无人不晓，你很可能早就已经欣赏过过他的作品了。Bass通过设计20世纪50年代的经典电影海报和电影片头而留名青史，比如《惊魂记》、《金臂人》、《西北偏北》等。

　　Saul Bass擅长利用简约字体和几何形的融合创作，这使得其作品都具有鲜明的个人特点，在平面设计的基础之上加入动态理念放大视觉效果，极富创造性的设计充满生命力，打破了以前电影片头、片尾固有的枯燥感，推动了电影及动态影像设计的发展。

　　你可能不知道Paula Scher，但你一定见过花旗银行的标志，听过Best Of Jazz的唱片，用过微软，买过Tiffany & Co，逛过现代艺术博物馆，纽约高线公园和纽约大都会歌剧院。不过这仅仅只是她众多霸占你视线的一部分作品。

　　“用字体做插图设计。那是我听过最好的设计建议。发现可以通过字体设计传递情绪和情感后，我便立刻掌握了这一设计方法。我并不是很擅长画画，所以通过字体设计传递情感是我的一个优势。”

　　Paula Scher是第一个能在知名平面设计公司Pentagram占有一席之地的女设计师，而且她也完全担起这一地位。她的设计受格莱美奖提名四次，从此她开始致力于历史性的字体与设计风格。

　　Milton Glaser是美国最著名的平面设计师之一，曾获得在纽约现代艺术博物馆和乔治·蓬皮杜艺术中心举办个展的殊荣。有人称他为世界设计之父，有人称他为拯救纽约市的英雄。

　　作为标志性的I ♥ NY（“我爱纽约”）品牌、美国塔吉特公司和捷蓝航空品牌、《广告狂人》(Mad Men)片头、音乐家Bob Dylan的海报的设计者，Milton Glaser彻底改变了有力、经典的设计的定义。“你要保证观众在第一眼看[设计]时就能够理解”，Glaser解释道，“他们必须要明白你想表达什么，看到和理解之间是有差异的。”

　　海报上出现了Poppy唱片公司最红的几位歌手的名字，Milton用长出罂粟花的脚来表现Poppy Foundation（罂粟基金会）。脚就相当于人的基础。

　　在设计界，Paul Rand是个大名鼎鼎的人物，作为美国著名的平面设计师，最为人所知的是他的企业标志设计。

　　Paul Rand在1929-1932年就学于纽约Parsons设计学院，年仅23岁便成为 Esquire Coronet 广告公司的艺术指导，在随后的三十多年里他一直担任纽约广告代理公司的创意，也曾受聘为许多美国著名大公司的设计师或设计顾问，其中包括美国广播公司、IBM公司、西屋电器公司、NEXT电脑公司、UPS快递公司、耶鲁大学等艺术顾问。

　　他的职业生涯留给后人最宝贵的财富莫过于将文案从设计的主要位置移走，放到和设计平行的位置，表明通过简化文字的比重，更多地让形式和功能相互作用，比起某一个过于强势的元素更能凸显设计。

　　作为一名“功能主义者”和“新广告主义者”，保罗.兰德在“无内容的抽象设计”和“有内容的抽象设计”之间划出了严格的界限，他认为好的设计应该“简单，诚实”半岛综合体育官网，要靠主动的辛勤工作去完成；不好的作品则“无关、肤浅”。