半岛综合体育登录入口平面设计元素范例6篇（一）颜色在绝大多数的平面设计作品中，首先引起观赏者注意的便是作品颜色方面的运用，在感受作品的过程中，不仅作品周边的环境会对观赏者的感觉产生影响，作品本身对色彩的运用也在很大程度影响着观赏者的心理。从物品粗糙光亮角度上讲，颜色肌理可以大致分为以下四种类型，分别为粗糙且无光泽颜色肌理、粗糙且有光泽颜色肌理、细密且无光泽颜色肌理、细密且有光泽颜色肌理。

　　（二）图形与文字在现代平面作品设计作品中，设计者还可以运用图形与文字向观赏者传递艺术信息，在进行现代平面作品设计的过程中，不仅仅要对文字与图形的排版投入研究经历，还需要运用肌理元素对文字进行艺术上的表现[2]。在现代平面作品中，文字的表现力也非常大，拥有十分重要的艺术表现内涵，因此，在设计过程中，文字与图形不仅要在形式上表现出美的内涵，还要将文字与肌理进行有机结合，从而创作出更富有个性的艺术作品。

　　（三）材料事实上，肌理是一种通过平面而反映出来的具体感受，在生活中，很多材料都会将人们对肌理的感受唤醒。针对不同材料，其独有的纹理细节都可以通过肌理充分地表现出来，因此，在设计平面作品的过程中，材料是表现肌理元素的主要载体，现代的材料虽然具有较强表现力，但在表现过程中却缺乏相应的层次感，在创作过程中，需要将每一种材料所具备的肌理进行反复对比，才能够得出最符合作品内涵的肌理表现效果。

　　在现代平面设计中，肌理能够作为设计的基本元素进行运用，它也是现代平面设计中主要的艺术处理手法之一。在创作过程中，可以通过不同肌理的变化与不同材料的特点，运用与之相符合的处理方式，展现肌理在平面设计作品中的不同内涵，在肌理元素的运用方面，主要包括以下几个方面：

　　（一）收集肌理相关材料在日常生活中，经常可以看到富有独特肌理的事物，可以将其拍成照片收集起来，也可以根据作品的需要，在互联网或图书馆中寻找相应的图片。还可以根据现代平面设计的主题与艺术表达思想，根据性质或其他标准对已有的肌理元素进行划分[3]。另外一种方法便是通过设计者的创作对肌理产生独特的表现效果。在对肌理相关材料进行收集的过程中，可以尽可能多收集一些材料，以供设计过程中进行进一步筛选。

　　（二）选择肌理相关材料材料收集完成之后，需要根据作品的艺术表现需求对其进行合理选择。在收集肌理相关材料的过程中，很有可能会出现图片表现不够清楚，或受到外界影响的图片，而这些图片材料会在很大程度上影响作品的最后设计效果，因此，需要将这些效果不好的图片剔除。

　　（三）处理肌理相关材料选择完肌理材料之后，便需要根据其性质进行分类，之后通过PS等相关图片软件对其进行后期处理，以展现出其完美的表现效果，有利于服务于之后作品的设计与创作。

　　平面设计元素主要指的是图形、文字、色彩等，平面设计师通常把可视的图形、文字、色彩组合在一起，通过这种视觉信息传递给受众。室内设计中的视觉元素的运用研究的不是图形元素如何对室内空间进行装饰，平面设计的构成手法和表现手段对整个空间的进行规划、空间布局、功能设置，平面设计元素在室内设计中的应用有别于室内装饰。室内装饰主要是运用陈设、家具等物品对室内空间进行装点修饰，而平面设计元素的运用是对空间的再设计，既要符合美学原理，也要满足室内设计的功能性需求。

　　室内设计中的平面设计元素的应用，是把平面设计中设计理念应用到三维空间的室内环境设计中，使平面设计在空间环境中不但能够起到界定空间和传播信息的作用，而且取得美化空间环境，为室内空间提供丰富的视觉效果和精神品质的作用。

　　平面设计作元素可以为室内空间环境在塑造品格上拥有其独特的方式，是对室内设计的延展、完善和再创造，并为室内空间设计提供了平面设计上丰富的视觉效果和视觉内涵。

　　人们对室内功能的设计，除了功能性的要求之外，会用美学的基本规律和审美的基本规律对平面设计元素在空间设计中的艺术性以及它的装饰性进行评价。在室内设计中，平面设计元素需要借助其外在的艺术性，体现出其精神内涵。不仅用平面设计元素对空间环境的美化，更是深刻的情感体验。

　　室内设计中，视觉导向是平面设计的重要组成部分之一，室内设计的空间导向同样以平面设计元素为基本视觉元素，运用在室内设计的各个界面上，实现相应的室内空间的导向作用。

　　当今的室内设计在视觉文化的大背景下，平面设计元素作为“传达设计”的设计形式可以向人们提供大量信息的视觉传达载体。因此平面设计元素在室内空间中可用以艺术化的造型语言传递给人们。

　　平面设计元素在室内设计中通常赋予其一定的精神内涵，可以有效的对空间性格和总体氛围进行塑造，通过平面元素的运用，使空间的居住者产生归属感和情感上的认同。

　　在现代室内设计中，越来越多的设计师将平面设计作品介入其中，为室内空间设计提供了绚丽多彩的视觉效果。随着平面设计在室内设计中应用范围的的扩大，我们要继承这种设计手法的同时，也要对设计经验进行总结，并且要寻找出好的运用途径。

　　室内空间是由地面、墙面、天棚等六个界面围合而成的整体室内空间。室内空间的设计要满足居住者的审美需求，同时也要体现居住者的文化认同感。室内空间设计本身就是一种空间的整体性、系统化的设计，是技术与艺术的结合，因此在对于平面设计元素的使用这个问题上，首先要考虑是否符合空间环境的要求。

　　室内设计中，对于空间的塑造是对原建筑结构的二次创造的过程，是室内设计工作中，最重要的一个方面。室内设计的空间结构上的划分通常是通过隔墙、隔断等进行的重新分割和划分，这样的手法对于空间功能的塑造来说，具有一定的局限性。平面设计元素在室内空间界面中的应用即可以解决结构不可变的限制因素，又可以满足视觉的诉求。

　　随着人们对室内设计要求的提高，美妙的情感体验成了室内空间设计人们精神诉求的重要方面。平面设计元素本身就有着丰富的视觉传播功能，因此在平面元素在室内设计的运用中，一定要选择符合空间情感的内容。

　　直接将平面设计元素以二维的方式出现在界面当中，是最常见的一种设计方法。例如在运动品牌服装专卖店中的地面设计中，我们经常看到运用跑道的平面元素去装饰地面，从而增加空间的动感。

　　平面设计元素在设计中，往往更加讲究构成和构图，室内空间设计本身也需要在空间中借鉴平面设计的构图方法，才能够使空间界面和空间效果更加符合现代人的审美需求。例如现代很多设计师利用蒙德里安的平面设计构成方法，运用到室内设计中，对整个空间进行划分。

　　形在设计中相对来说应用范围较广，一般将其归为三种典型形状：一是几何形，如方形、圆形；二是有机形，如动植物等生命体；三是抽象形，如有机形和几何形的抽象体。形在人们日常生活中随处可见，是室内设计重要的组成部分，在设计中可从渐变、视线移动等角度着手对其进行设计。空间是处理物体与其周围物品距离关系与区域关系的，其在室内设计中的有效运用，能够提高室内空间利用率，方便人们居住。在室内空间设计中，设计师需要考虑的不只是丰富室内空间，空间内各物品、图形的关系也应该被考虑到。色彩是室内环境与居住者交流的途径之一，是吸引人们注意力、营造氛围的重要因素。不同的色彩能带给人们不同的感受，如红色带给人们的感受是热情的，橙色是有活力的，绿色是清新的，蓝色是宁静的。因此，将色彩运用到室内空间中可以营造出设计师想要表达的氛围。

　　（1）导向功能导向功能是平面设计元素在室内设计中的重要功能之一。由于空间自身功能具有多样性，如居住空间、娱乐空间、商务空间等，所以在设计中设计师需要依靠平面设计元素为空间作导向性设计。文字图形设计是直接的平面导向设计，能够带给人们清晰、直观的空间分布认知，其在公共空间中的应用尤为广泛。（2）美化功能美化功能是平面设计的基本功能之一。优秀的平面设计元素能带给人们视觉、触觉上美的享受，使人们的心情、精神处于舒适放松的状态。平面设计元素在室内设计中具有艺术性与装饰性，能够彰显设计空间的精神与格调，是联系视觉感受与情感环境的纽带，具有重要的意义。（3）信息和情感传递功能平面设计元素是信息、情感传递的载体，空间内的平面设计元素通过自身特殊的艺术形式语言向人们传达信息与情感。线、形、色彩等设计元素都具有自身所代表的含义，含有设计师想向人们传达的信息。

　　平面设计元素在室内设计中的应用很广泛，主要分为文字、图形、色彩三大部分。下面笔者从这三个角度探讨平面设计元素在室内设计中的具体应用。

　　文字是一种特殊的图形形式，其能够直接表达出自身所代表的含义。文字设计可从造型、颜色、大小等方面着手，其艺术设计具有非常多样的形式。在室内的文字设计中，文字分为可读文字与不可读文字两类。可读文字讲究外形与含义要符合整体设计主题，对设计师的设计水平要求较高。不可读文字的外形在整体设计中要和谐，要具有一定的个性、风格，给人们视觉上的冲击。文字在室内设计中的运用具有一定的艺术性与内涵性，在现在一些设计风格中还具有极强的个性与趣味性。

　　图形应用是室内设计中较为重要的一部分，室内设计主要是由各种各样的图形构成的。设计师在设计时需要合理安排、规划图形，使之在视觉统一的同时还具有明确的主题。在平面设计中，图形的设计具有多样性，其可以是几何的、有机的或抽象的，设计师可以根据想要表达的效果自行选择。在进行图形设计时，设计师可以运用排列组合、突显、重复安排图形等方式，或带给人们隐晦的信息，或渲染氛围，使人们对空间产生无限想象。

　　室内色彩设计是室内设计的主体部分，能够最先抓住人们的眼球。设计师在选择色彩时一定要谨慎，要注意色彩之间和色彩与其他元素之间的和谐统一。优秀的室内色彩搭配能够深化设计主题，营造主题氛围。在色彩设计上，设计师应注意从设计主题出发，要有主有次，明确表达自己的思想。另外，设计师还要考虑居住者的感受，选择的色彩要适合人们居住。

　　在新的时展下，本土化元素、传统图形元素、水墨画元素以及民族符号元素等都被广泛地应用于平面设计中。这些具有中国特色的元素为平面设计和民族艺术设计凸显了新颖的形式和极佳的视觉享受，为我国的平面设计注入了新的血液，增添了生命力。21世纪，具备多样化、个性化和本土化的平面设计得到了全球范围的认可，这种民族化、地方化元素在设计地位中的上升，为现代设计的类型化和风格化发展奠定了坚实基础。为了进一步推进本土化元素在平面设计中的应用，增强我国平面设计的创造力和新颖度，对本土化元素在平面设计中的应用进行深入分析具有重要意义。

　　本土化是一个动态化名词，其一直处于运动变化发展中，是民族文化特色发展的一个过程。简而言之，本土化是指处于同一个地区的人类群体，在一定时间阶段中，因为共同的生活地域和生活形态而达成心理共识，进而形成的文化共识。我国地大物博，民族众多，在不同的地区形成了独具特色的地域文化。在历经百余年的曲折进程中，我国的传统艺术形式伴随着西方文化的融入，而产生了一种新型的艺术形式。在经济全球化浪潮的卷席下，我国的传统艺术设计一度处于非常尴尬的状态。西式设计强烈的视觉冲突，让人们一度去纯粹地追求国外先进的设计方式和设计理念，忽视了本土化元素在平面设计中的应用，使得中西方平面设计逐步趋向于文化大同。为了有效打破文化大同趋势，打造传统艺术设计的魅力，国内艺术界开始重新认识本土化元素，并将弘扬传统艺术设计作为己任，重拾并坚守本土化元素在平面设计中的应用，打造传统艺术设计新天地。

　　我国的本土化元素众多，类型多样，特征鲜明，随着设计界对其的不断重视，本土文化元素已经被广泛应用于平面设计中。比较典型的应用有旅游景区特色产品包装、文化用品包装以及央视二套的《交换空间》节目，这些都充分利用了本土化元素来设计打造相关的文化产品。

　　我国的本土化元素种类丰富，传统绘画元素、水墨艺术元素、传统图形元素、复古元素半岛综合体育最新、元素、书法元素、东巴文字和绘画视觉元素、青海土族盘绣视觉元素、汉字点状部首图形、蒙古族传统文化元素、徽元素以及汉字艺术等都是我国比较著名的本土化元素。这些不同种类、不同地区、具备不同民族特色的本土化元素在我国的平面设计中有着不同程度的应用。从我国的传统图形元素来看，其包括了文字、图形以及艺术类等古典元素，而文字类又包括甲骨文、皮影、书法以及图形文化龙凤等本土化元素。在本土化元素与平面设计进行有效结合后，我国的平面设计理念发生了本质变化，中国哲学内涵以及传统图形元素在平面设计中开始回归。比如服装设计中的旗袍元素，唐装元素，建筑设计中的徽派建筑，的华表，配饰设计中的头簪，文化领域中的笔墨纸砚以及艺术作品中的编钟等，都较好地融合了我国传统图形中的本土化元素。

　　运用在我国平面设计中的本土化元素最典型的特征就是民族色彩浓厚，地方特色突出，历史底蕴丰厚。由于本土化元素均是土生土长在我国的各个地区，与各地区的自然环境、居民生活习俗以及外来文化影响等密切相关，因此其具备上述典型特征。此外，由于各个地区的经济发展水平存在差异，各地区的本土化元素在其表现特征上存在差异。比如徽州地区的本土化元素在平面设计中还蕴含人文情趣特征、教化寓意创意特征、视觉上重淡雅清逸的特征、就地取材选材特征以及炫技特征等。

　　在我国现当代的平面设计中，本土化视觉元素应用较多，意义重大，影响深远。本土化视觉元素包括民族性图形、文字以及色彩等具体内容，在现代平面设计中涌现出诸如五子登科、摇钱树、招财进宝以及连年有余等本土化视觉设计元素。其中，本土化图形元素不仅文化内涵深刻、形式丰富，而且地域性、民族性鲜明，被广泛应用于器物造型以及装饰平面设计中。图必有意、意必吉祥是本土化图形元素在平面设计中的唯一共同特点。这种传统图形设计存在历史悠久，已经被老百姓认知并喜爱。在平面设计中融入传统图形本土化视觉元素，能够有效提升平面设计作品的人气，扩大其市场占有度。本土化文字元素与我国的书法、汉字符号、偏旁部首等紧密相关。古朴高雅的篆书、字体朴拙舒畅流利的魏书，字体统一的隶书以及笔式连绵回绕的草书等都可以用到平面设计中，以提升平面设计作品的文化内涵和民族化特色。色彩搭配是平面设计的重要关注点，热烈轻松、明快艳丽、情感奔放、生机勃勃的本土化色彩元素能够有效提升平面设计产品的灵魂和彰显力，满足人民大众对平面设计作品的审美追求。

　　本土化元素大多应用于产品包装设计、平面广告设计、服装设计以及手工艺品设计中，应用较为普遍的是本土化视觉元素中的图形元素、文字元素以及色彩元素。

　　从我国的本土化图形元素来看，象征吉祥如意、寓意美好的几何纹、动物纹、祥禽纹、瑞兽纹、人物纹以及器物法宝纹等在器物造型和装饰平面设计中运用较为广泛。将传统寓意美好的本土化图形元素融合于现代平面设计，不仅能够有效传承和弘扬我国的传统绘画技巧，而且能够将一些画面结构进行抽象剥离。将对平面设计有用的因素和感性较强的绘画技法进行整合，在结合理性分析的基础上对其造型观念和设计原理进行再创造，赋予平面设计产品新的视觉效果。将本土化图形元素应用于现代平面设计，能够打破现当代平面设计的模仿困境，使平面设计在发展方向上取得新的突破，赋予平面设计产品神奇空灵之感，提升平面设计产品自身魅力。比如，在进行“奥运金牌包装器皿”平面设计时，设计师在沿用传统器皿漆器设计结构的基础上，保留传统器皿的造型结构特点，采用方圆结合构想，避免了金牌包装器皿的简单化，增添了包装器皿的视觉审美效果。此外，在奥运相关的礼品设计中，图形设计构想源于我国本土化中国印舞动北京图形元素，并利用印章造型作为其设计表现形式。这种将本土化图形元素和传统绘画技巧应用于产品包装器皿的平面设计上，不仅能够很好地体现我国传统历史文化，承载我国厚重的历史文化底蕴。而且还能向世人展示我国平面设计的中国化特色和东方古典韵味，提升我国平面设计产品在国际设计界的影响力。

　　本土化文字元素在我国平面设计中的应用比本土化图形元素更为广泛。尤其是在一些旅游胜地，本土化文字元素作为一种传统地域文化载体，不仅广泛地应用于当地特色产品的包装上，同时作为一种旅游景观资源，被陈放于各个祠堂、纪念馆、博物馆中。并且，我国有众多的旅游景区直接将与本地区文化相关的本土化文字元素用于旅游资源宣传广告平面设计中。在我国，文字书写早已经发展成了书法艺术，在不同时期不同地域形成了独具特色的书法艺术表现形式，甲骨文、隶书、小篆、大篆、魏书、行书、草书、楷书以及行草、行楷等书法艺术形式多样。本土化文字元素既是人们抒情达意的艺术载体，又是丰富平面设计产品内涵的精神表象。其具备了浓郁的地方特色和民族化特色，以极具艺术感染的表现形式广泛应用于平面设计中。比如，我国众多的“百年老店”，无论是售卖酒水糕点还是经营餐饮，其在平面广告设计中采用的都是本土化文字元素，并且其包装平面设计也主要采用的是本土化文字元素符号。我国2008年北京奥运会的申报材料设计采用的就是融合本土化文字元素的平面设计，其装订形式、单个材料封面设计均是以书法文字为主要蓝本，并对相关的汉字造型进行加工处理，将本土化文字元素融于申报材料平面设计中。这种融合本土化元素的平面设计既彰显了我国书法文字艺术的博大精深和字体灵魂，又增添了平面设计作品的独特性。

　　色彩元素对视觉的冲击是绝对性的，我国本土化色彩元素大多以黑白灰为主色调，色彩冲击和色彩搭配是平面设计的基本功。黑色在平面设计中运用得比较多，所有严肃、庄重、肃穆的视觉氛围都需要黑色来彰显。但是在平面设计中，不能一味地使用黑色，还需要对其他色彩进行搭配，以展示设计作品的魅力。比如，在我国的奥运会上，为了突出我国人民对世界各国来宾的欢迎，彰显我国国民的热情，表达美好祝愿，装饰版面以及容器器皿大多采用红系。在喜庆的节日上，我国众多产品包装设计也采用的是表达美好礼赞的本土化色彩元素，以此来增添节日氛围，展现产品设计的独特理念。本土化图像元素、文字元素以及色彩元素在我国平面设计中应用得比较广泛，其在彰显地域特色、民族特色、本土化特色方面作用巨大。在后续的艺术设计中，应当增加传统元素、本土化元素在平面设计产品中的体现，以促进我国传统艺术与平面设计的共同发展。

　　近些年来，平面设计越来越倾向于将本土化元素融入设计产品，重拾传统文化和本土文化的精华元素，并将其应用于平面设计，开启平面设计的新方向。平面设计离不开本土化元素，平面设计者为了更好地表达设计理念，彰显设计特色，需要借助本土化元素来冲击视觉效果，以创造出文化内涵更丰富、民族特征鲜明的平面设计产品。

　　［2］李黎冉．中国传统图形元素在现代平面设计中的应用［J］．艺术研究，2013(2):134－135．

　　［4］袁征博．浅谈中国水墨元素在平面设计中的应用［J］．陕西教育(高教版)，2010(Z1):166+170．

　　民间色彩元素的融合一般平面设计的前提是图形与色彩,并以特定美的表现形式来表现。色彩具有表现人们情感的作用,也是视觉化重要的元素。从色彩心理角度来看,色彩纯度、明度等均能反映出对象具有的状态、情感与愿望。民间色彩元素具有其自身特征,可直接生动反映民间的审美心理,这与人们生活习惯是紧密相连的。像民间年画当中的门神,一般最常使用颜色为红、黄、黑、绿,这种绘画风格与颜色,表达了人们求吉避凶与祈福迎祥的心理。又如民间泥人也可反映出人们在色彩对比上的喜好,一般泥人是在黑底上绘制黄红白绿等具有高纯度的色彩,色彩鲜明对照,表达了人们对美好幸福生活的向往。在平面设计中,对民间色彩元素进行分析对比,可发现民间色彩元素与平面设计色彩构成方面存在共点,均反映了设计回归本土传统的愿望。通常民间色彩元素会给人质朴、强烈与真挚等特点的视觉冲击效果,在现代许多平面设计中均借鉴了民间的色彩元素,从民间色彩元素中寻找与平面设计具有共鸣的色彩给予分析,可激发平面设计中的民间色彩生命活力。将民间元素与平面设计元素进行融和,不仅能激活民间艺术元素,还能为平面设计带来创新与发展。

　　民间造型元素的融合民间元素的丰富多样,在造型方面也为平面设计带来了丰富的造型资源。民间造型元素的运用,不是对民间造型元素简单拼购与复制,而是在寓意理解与创造前提下,运用现代审美观与创意,提炼、再运用与改造其原有的民间造型元素。像2008年奥运会福娃的构造,就是充分借鉴民间吉祥物来构造的。民间剪纸是以平面剪影作为造型基础的,民间年画是以几何图形为造型的。民间造型也反映出了人们对美好幸福生活的向往,并将良好愿望与目标实施了艺术化处理。民间造型元素也会应用复合形与同构形,也就是运用相同图案当中的共用部分作为整体图形同构形,或者将简化、叠合组合为复合形式,像民间剪纸就能常看到复合图形与同构图形,在民间造型上也追求形意几何,像鱼与余,鹤与合等,将自身无关联但谐音相关联事物进行组合,可反映人们美好祝愿,这种形意结合在平面设计中是很值得借鉴的,使平面设计在寓意与造型方面具有更多发展空间,并表现出平面艺术的地域性与民族性特点。

　　民间审美心理的融合民间艺术元素很多是经过长时间沉淀流传下来的,其发展过程具有自身审美标准与创作方式,而审美标准一般是被民众所认同及约定俗成的。民间艺术元素中的形意一般代表着平安吉祥,基于实际生活环境,运用直觉审美观点,利用比喻、象征及谐音等手法进行表示,已成为一种象征标志在民间广泛流传,像老人被褥床单上的灵芝图与松鹤图等,表达了对老人身体健康及长寿的祝福,又像新婚夫妇房中的双飞燕及鸳鸯等,象征着夫妻永结同心与夫妻恩爱。在平面设计当中,可融合民间审美心理,借助面见元素表现手法,回归自然,贴近人们的生活,让平面设计体现出一种自然美与本土的理念。

　　在现代平面设计中,民间元素应用不是简单拼合模仿,而是充分借鉴吸收,将民间元素中的艺术精神与平面设计观念相融合,以求得设计的创新。要实现民间元素在设计上的融合创新,需要从下列方面来努力:一是思维方式转变。平面设计应求异,在民间元素中吸收画家灵感,突出创作个性。民间元素在创作时的审美不同,可让平面作品艺术呈现个性差异,拉开艺术面貌距离。在设计作品中,仅用传统形式表现生活,并不是创作。民间元素运用是在理解前提下,把传统运用到现代文化中,并用现代人观点理解表现,从而创造出具有传统与时代风格的设计品。二是民间元素观念创新。平面设计应求新,从现代人观点对传统文化进行审视,并用变形、夸张与象征等语言,让作品具有艺术多样性,在平面设计中融合成新视觉与民族的元素,以现代人审美观,实施民间元素创新,表现出我国所特有的东方精神。三是民间语言的创新。平面设计应求变,在平面设计上应具有很强的民族特点,不断完善其艺术语言,对其设计元素进行创新整合,平面设计不应生搬硬套民间语言,在设计中有所变,更好表现时代气息与传统文化的融合。

　　随着市场经济发展进程的不断加快，商业设计对平面设计中视觉审美元素的应用需求越来越大。为实现平面设计中视觉审美元素更为经济有效地应用于商业设计，研究人员应在明确研究平面设计中视觉审美元素应用构建重要性与作用价值的基础上，找出实际构建的策略。这是促进平面设计行业快速稳定发展的重要课题内容。

　　平面设计是设计行业领域中重要的组成部分，实际设计时要综合多方面因素。如在设计一批印刷平面作品时，其组成因素包括企业形象、特殊标志等。要想使平面设计作品具备特定的含义，设计人员应将这些特色鲜明的元素综合起来，通过排列组合的方式，转化为真正的印刷品，来满足人们对平面设计作品的视觉需求。此外，设计人员还可将视觉审美元素融进组合平面设计中，进而使设计表现出立体的空间感。

　　据相关数据统计，平面设计大多作用于商业设计，而商业设计的经济性意味着视觉审美元素的应用将直接体现在商业设计的经济目的上。就目前市场环境来说，平面设计作用于商业主要体现在相关产品的宣传上，是以获得商业消费者的满意作为价值体现的。平面设计人员应将视觉审美元素应用于其中，使消费者感受到商业产品价值的丰富性。

　　所有的设计和创作都需要按照一定的秩序来进行。视觉审美元素的秩序运用，就是对组成产品的各个元素进行排序，使消费者充分了解作品想要表达的内容。平面设计人员要将消费者的视觉舒适感作为主要依据，让设计能够更加舒适协调地呈现出来，使被设计对象更为形象和具体，让大众能够得到更丰富精确的产品信息，及审美需求能够得到很好满足，从而更为深入地了解到设计作品所要传达的内容。

　　由于平面设计中的视觉审美因素具有一定的表现力，这就使其作用于商业产品设计成果能够体现出创新性。这里的表现力是指给消费者以一种视觉上的感受与冲击来吸引他们的眼球。这就对设计师提出了较高的专业性要求，要能够在设计过程中对大众的审美习惯进行充分了解，再对各个视觉元素进行适当的有创意的组合和设计。因此，设计人员在平面视觉审美元素应用过程中，不仅要追求作品的情感表达，还要注重作品的艺术水平，从而给大众带来视觉冲击效果。

　　平面设计中的视觉审美元素是指文字、图形以及色彩等。其中图形是平面设计中最基本的元素。实际设计构建过程中，视觉审美元素图片的运用要具备直观化、形象化以及具体化等特征，这些特征能够将相关产品的主体与创意构思以形象的方式表现出来。如，对于具有视觉审美元素的图片特征构建，可从两方面入手，即构图层次感与构图视觉牵引。这里的层次感指的是突出主体，并将辅助陪衬原色烘托主体，达到主次分明的效果。其图形及元素的层次感设置，即可利用具有视觉审美效果图片提升产品的视觉效果。而构图牵引，就是将平面设计作品中文字、图片以及色彩进行合理搭配，从而让人们感受到作品的视觉舒适性。

　　平面设计中营造作品视觉冲击的重要元素是色彩，可使设计作品发挥出更为吸引眼球的鲜明视觉效果。具体来说，就是通过色相的搭配、明度以及饱和度，阐述人们的情感，使人们领略到一股震撼的力量。对于色彩视觉审美元素本身具有丰富性特点，是一种体现文化、审美观的重要形式。因此，平面设计人员可通过保证色彩和内容的统一性、与产品设计的一致性，来提高消费者的视觉感受。值得注意的是，设计人员要根据产品作用的消费人群对色彩的认知程度进行针对性设计，即通过保证平面色彩设计的倾向性，从而更为准确有效地服务于商业设计对象所处的市场环境。此外，在实际设计过程中，平面设计人员还要注重色彩与图形之间的协调性，使色彩与图形之间的关系呈现出相辅相成、相互作用的设计目标，以充分展现平面设计中图形与色彩搭配的魅力，从而形成一个有机整体。

　　综上所述，设计人员要想将视觉审美元素应用于商业产品平面设计中，需在明确视觉审美元素作用优势的情况下，找出实际构建设计的应用策略。这里的作用优势主要体现在经济性、秩序性以及创新性上。因此，平面设计人员应通过优化构图设计的功能，以及利用色彩与图片的合理搭配，为消费者营造视觉冲击。事实证明，在采用上述两种构建设计策略后，让商业产品的核心价值充分传递给消费者，这是促进行业市场环境快速稳定发展的关键，研究人员应将其作用于实践。

　　[2]刘志明.试分析视觉元素在平面设计中的审美价值[J].中国包装工业，2015,(08):86.